对话 - 11. 20. 2021
对话 - 11. 20. 2021
李艺卓，艺术史与中国文化学者，侧重当代艺术中的实验、档案、和地图学概念，维也纳大学prae doc研究员。2018-2020年间，主管纽约FRESCO Collective机构的研究和公教计划；近期的策展和实验项目见于北京OCAT研究中心、沙特阿拉伯吉达、维也纳大学。李艺卓: 从个人生活到新闻头条，抽象语言到工业奇观，结晶形态到纠缠的世间万象，你如何选择和处理作品中的图像？
棠沐：我对图像的选择和处理是一种相对直观类似”格物致知“的工作方式。看海，看电视本身，看原子的运动，看宇宙大爆炸。观察对我来说是最重要的过程，而绘画的过程类似一场不断精进的测绘。从微观到最宏观，更像一个生活在中间层面的观察者，一边观看现世中因为人的智慧和愚昧，不断更迭的繁华吵杂纷扰；另一边又惊奇于完全静谧，且无处不在的恒久规律。而这是一个不可约简的整体现象。
科技历史
李艺卓：你为何决定用绘画来记录科学和技术史，以及相应的，科技和知识中的人为构建？
棠沐：重新审视人类与科学技术是我们这个时代的一个重要课题。作为画家我的一个重要职责就是记录时代精神。我们正处在一个剧烈变革的时代，而产生这一剧变的重要原因就是科学与技术的发展，这也将人类带入到一个新的秩序模式。
从太空探测、量子计算机、核能、脑机接口、人工智能、生命基因、芯片植入、健康追踪器到生物识别和社交媒体的大规模发展。科学技术的发展已经从根本上改变我们如何处理工作、友谊、爱情、衰老、疾病、养育子女、学习和组建社群等人类生活的各个基本方面。同时这个由科技支撑的新秩序，应如何处理如假新闻和错误信息、人工智能偏见、数据霸权、基因歧视、隐私侵犯、大规模监视等问题？
在当下媒介飞速更迭的时候，用传统绘画的的方式，去探索和提问这个新秩序下的世界观，对我来说尤为重要。
媒介化社会
李艺卓：在你对媒介化社会的表现中，版画创作里的多图层处理方式和时间维度是否扮演着重要作用？
棠沐：我们作为个体每天都在决定，而这无数的偶然的小事件，组成我们所经历和传播的社会。在此过程中，作为世界一部分的我便是一个算例。这个由无数算例累加传播产生的社会大图景，非常类似版画中图层在不同时机叠加的过程思维。
以绘画这种纪录方式，作为我与社会的过程实践。使我理解在分析图像和绘画过程中，更需要远见和对时间的敏感性。
身体和精神体验